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E ine Dame traut sich. Inmitten eines Pulks von Jugendlichen sagt sie, dass ihr das Stück "Verrücktes Blut" zu hart war. Nicht der Inhalt, nicht die Schauspieler, aber die derbe Jugendsprache und die vielen Schüsse. Das ist mutig, ehrlich und notwendig. Denn so kommt die Diskussion nach der Vorstellung in Gang, über die Generationen hinweg. Das Jugendstück "Verrücktes Blut" tourt bis Ende April durch die kleineren Städte des Landes. Theater verrücktes blut im. Produziert hat es das Euro Studio Landgraf, die anspruchsvollste unter den Tourneebühnen. Ein mutiger Schritt, denn mit dem, was Abonnenten auf dem Lande sonst geboten bekommen, hat diese Aufführung kaum etwas zu tun. Das liegt schon an der Länge. Über zwei Stunden dauert sie, ohne Pause. Am Anfang ziehen sich die Schauspieler auf der Bühne um. Immer wieder brechen sie das realistische Spiel, sprechen plötzlich keinen Slang mehr, sondern Hochdeutsch, singen mehrstimmig romantische Volkslieder. Dann springen sie wieder in die Rollen als lernunwillige Verlierer, die keinen Sinn in Schulbildung sehen, wenn ihnen ohnehin nur eine Zukunft mit Hartz IV bleibt.
Zumindest abends rund um die Veranstaltung. Das ist zwar anstrengend, ermöglicht aber auch eine künstlerische Kompromisslosigkeit. Ohne die Gespräche wären manche konservative Theaterfans wohl ziemlich erschrocken angesichts der wilden Kraft, die "Verrücktes Blut" ausstrahlt. Offene Debatten In Iserlohn ist auch nach zwei Stunden Theater der Raum voll. Ein 90-jähriger Abonnent sitzt zwischen vielen Schülern, die von Tine Geissinger zu kritischen Fragen ermuntert werden. Einer versteht nicht, warum die Schauspieler zwischendurch deutsche Volkslieder singen. Ein anderer will wissen, warum so oft geschossen wird. Einerseits verliere dadurch der Schuss an Wirkung, andererseits gebe es kaum eine Knarre, die man ohne Nachladen so oft abfeuern kann. "Es steht so im Stück", ist die auf den ersten Blick nicht besonders überzeugende Antwort. Aber sie steht für Tina Geissingers Konzept. Verrücktes Blut - Nurkan Erpulat - Jens Hillje - Ballhaus Naunynstraße - belvedere - YouTube. Sie wollte das Stück nicht neu erfinden, vor allem nicht abmildern oder konsumierbarer machen. Es geht darum, auch die Provinz mit rauem, anspruchsvollem, aufregendem Theater zu konfrontieren.
15. Januar 2013, nomad theatre ensemble VERRCKTES BLUT von Nurkan Erpulat und Jens Hillje Wie viele Erfolgs-"Kanacken" vertrgt das Land? Ich bin zwar nicht deiner Meinung, aber ich wrde mein Leben dafr geben, damit du sie frei uern kannst! Mit einer unglaublichen Ehrlichkeit und dem geschickten Umgang mit Klischees feierte das Berliner Erfolgsstck Verrcktes Blut von Nurkan Erpulat und Jens Hillje im Theaterhaus Stuttgart am 15. Januar 2013 eine weitere glanzvolle Darbietung. Das Stck wird seit dem 12. Oktober 2012 vom nomad theatre ensemble unter Regie von Daniel Klumpp aufgefhrt. Jens Hillje/Nurkan Erpulat: Verrücktes Blut | Die Deutsche Bühne. Der Theaterunterricht beginnt und die Lehrerin, gespielt von Elif Veyisoğlu, verkndet das Thema des Projekttages. Es geht um Schillers erstes verffentlichtes Drama Die Ruber und um Kabale und Liebe aus der Epoche des Sturm und Drang. Die sieben Schler mit berwiegendem Migrationshintergrund ignorieren die Lehrerin dabei vllig, und Streitigkeiten entfachen. Als der Lehrerin Frau Kelich bei einer Auseinandersetzung um den Inhalt der Tasche eines Schlers eine geladene Waffe in die Hand fllt, spitzt sich die Lage dramatisch zu.
Mit dem Ernst der Lage beginnt ein Spiel um Leben und Tod. "Verrücktes Blut" führt das gewaltvolle Aufeinanderprallen differenter kultureller Wert- und Glaubenssysteme anhand einer Schulklasse und ihrer Lehrerin vor und auf. Mittels unkonventioneller Methoden versucht Sonia Kelich ihren disziplinlosen Schüler/innen mit Migrationshintergrund Friedrich Schiller und dessen idealistische Vorstellungen vom klassischen deutschen Theater nahezubringen. Ihr Ziel ist es, in der Konfrontation mit Theater und Literatur die Schüler/innen dazu zu bringen, eigene Denk-, Wahrnehmungs- und Handlungsmuster kritisch zu hinterfragen. Theater verrücktes blut park. Denn allein Theater sei noch in der Lage, die Welt zu retten und zu heilen. Durch die Rezitation der Texte Schillers werden die Schüler/innen mit ihren eigenen Ängsten, Unsicherheiten und Schwächen konfrontiert. Im Spiel bekommen sie die Chance, eine andere Rolle einzunehmen und damit Eigenschaften anzunehmen und zu verkörpern, von denen sie sich in ihrem realen Leben strikt distanzieren.
Wie nervend es ist, wenn wieder ein Agent anruft, um ihm eine Rolle als Türke anzubieten. Kleine Rollen zumeist, Dealer oder Mordopfer. Er fragt, wie viele erfolgreiche Quotenmigranten – zum Beispiel als Tatortkommissare – das Land überhaupt verträgt. Und erzählt mit bitterem Humor, dass er immerhin an diesem Abend keinen Türken spiele, sondern einen Kurden. Begleitprogramm als Einordnung Die Einführung davor und das Publikumsgespräch danach gehören direkt zur Aufführung. Im Parktheater Iserlohn, das die Premiere koproduziert hat, geschah das besonders aufwendig. Nicht nur Regisseurin Tina Geissinger, noch zwei weitere Theaterpädagogen sind in die Schulen gegangen. Sie haben Rollenspiele, Theaterübungen, Diskussionen angeboten. "Vor allem ging es um die Frage, was Deutschsein eigentlich bedeutet", berichtet Tina Geissinger. Die Ergebnisse überraschen kaum: Auch im Sauerland ist die multikulturelle Gesellschaft längst zum Alltag geworden. Die Regisseurin zieht mit der Aufführung mit. An jedem Spielort, in Gütersloh und Lennestadt, in Warendorf und Velbert, gibt es Begleitprogramme.