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Doch in jener Zeit, in welcher der Sturm gerade erst losbrach, war es dies keinesfalls. Mit ihrem Motto "Alle Macht den Nanas" griff Niki de Saint Phalle die Ideen der Frauenbewegung auf. Zunächst als überlebensgroße Figuren gestaltet, wurden die Nanas als Schmuckstücke, Parfümflakons und Plakatmotive zum Symbol für weibliches Selbstbewusstsein. Bei allen Großprojekten, dem Paradis fantastique für die Expo 67 in Montreal oder dem Golem, einem Spielgelände für Kinder in Jerusalem, war Tinguely Berater und Helfer. Eines ihrer bekanntesten gemeinsamen Werke ist der Stravinsky-Brunnen in Paris, eine Kombination ihrer Figuren und beweglicher Metallobjekte. Nikis Werk ist ausgesprochen umfangreich. Am bekanntesten bis heute ist ihr Tarotgarten in der südlichen Toskana. Die fantastischen Barockgärten der Toskana hatten Vorbildcharakter, die italienische Handwerkskunst floss in ihre Arbeit ein. Monumentale begeh- und bewohnbare Plastiken aus dem Tarot bilden das Herzstück des Gartens, der 1996 erstmals für das Publikum geöffnet wurde.
Es waren sogenannte Gipsreliefs mit denen von ihr eingearbeiteten Farbbeutel auf die von den Besuchern und ihr in der Vernissage mit Gewehren geschossen wurde. Sie setzte sich in diesem Kontext für ein besseres Frauenbild in der patriarchalischen Gesellschaft ein, die diesbezgl. von gewissen Tabus und Konventionen geprägt war sowie weitere generelle Aspekte des derzeitig herrschenden Gewaltklimas gegen die Saint Phalle mithin protestierte. Ab dem Jahre 1964 kreierte sie die ersten "Nanas". Die Nanas stellen üppige Frauen mit übergroßen Geschlechtsmerkmalen dar, die überwiegend aus Polyester bestehen und besonders Farbenfroh gestaltet wurden. Das Farbenfrohe ist ein Merkmal der Kunstrichtung "Pop Art". Sie installierte ihre aussergewöhnlichen, überdimensionalen Figuren an verschiedenen Orten der Welt wie beispielsweise Stockholm, Paris, New York, Zürich, Hannover und in der Toskana. Tarot Garten von Niki de Saint Phalle Der Tarot Garten von Niki de Saint Phalle in der Toskana in der Nähe von Capalbio, Region Grossetto ist ein faszinierender Kunstpark, der durch seine unbeschreiblichen knallbunten Skulpturen Besucher jeden Alters beeindruckt.
Durch diese Werke ließ sie viele Aggressionen frei, die mit ihrer eigenen Biografie zu tun hatten. Auch um sich selbst zu finden versuchte sie sich mit verschiedenen Rollen der Frau in der Gesellschaft zu beschäftigen wie Prostitutierte, Mütter und Prominente wie Marilyn Monroe und Billie Holiday. Sie erschuf sie auf ihre eigene subjektive Weise, somit stellte sie Marilyn Monroe nicht klassisch und wunderschön dar, sondern sehr gebrochen und gezeichnet von dem dem naiven Bild, den die Gesellschaft ihr geben wollte. Eines ihrer letzten Werke, welches nach ihrem Tod veröffentlicht wurde, gehörte das "Queen Califia's magical circle" in den USA, welches ein labyrinthartiger Garten mit neun Skulpturen, einer langen Mauer, Mosaiken, Glas und Halbedelsteinen ist. "Ich bin eine Kämpferin" In der Ausstellung "Ich bin eine Kämpferin" wird das Gesamtwerk der großartigen Künstlerin geehrt und präsentiert. Angefangen wird bei den frühen Familienbildern, einem seltenen Selbstportrait, dann weiter zu den Assemblagen und Schießbildern, wo sie hauptsächlich männliche Figuren, aber auch Frauen zerschießt und dann schließlich zu den "Nanas" und zu vielen weiteren Skizzen und Entwürfen, die sie konstruierte.